〖2006-8-17〗〖推荐〗写作技巧（方法）集锦
写作技巧（方法）集锦
趣说散文 作者：冯骥才
一位年轻朋友问我，何谓散文？怎样区分散文与小说和诗歌？我开玩笑，打比方说：
一个人平平常常走在路上——就像散文。
一个人忽然被推到水里——就成了小说。
一个人给大地弹射到月亮里——那是诗歌。
散文，就是写平常生活中那些最值得写下来的东西。不使劲，不刻意，不矫情，不营造，更无须“绞尽脑汁”。散文最终只是写一点感觉、一点情境、一点滋味罢了。当然这“一点”往往令人深切难忘。
在艺术中，深刻的都不是制造出来的。
散文生发出来时，也挺特别的，也不像小说和诗歌。小说是想出来的，诗歌是蹦出来的；小说是大脑紧张劳作的结果，诗歌却好似根本没用大脑，那些千古绝句，都如天外来客，不期而至地撞上心头。
那么散文呢？它好像天上的云，不知由何而来，不知何时生成。你的生活，你的心，如同澄澈的蓝天。你一仰头，呵呵，一些散文片断仿佛片片白云，已然浮现出来了。
我喜欢这样的散文：它是悟出来的。
散文名家谈:散文与散话
作者：艾煊
人们觉得散文很容易写。在小学和初中读书时，作文做得通，出校后又有了一些或深或浅的生活经历，有这两项资本，便可执笔写出散文了。恰好我们大地上的千家报纸群正等米下锅，于是一切通畅可读的文字，便以散文的面貌，大量快速地进入了媒体市场。
散文，不需塑造人物性格，不需讲述完整故事，不需编造起伏跌宕的情节。人们便以为它比小说容易写。散文，不必太考究音韵律，所以它也比诗容易写。但小说可以酣畅地叙事，诗可缠绵地抒情。散文何能？散文的生存空间在何处？散文是小说和诗缝隙间长出来的闲花野草，是夹缝中的艺术。
艺术，不争天地之大小，以小显大，以少喻多，正是它之所长。半亩一亩的园林，要显示出无边无际的花石世界。鼓上可舞，桌上可舞，绳上可舞，竹竿头上也可翻筋斗。
散文生长于夹缝中，它的边缘又漫漶、朦胧，摸不着边际，谁都可以和它搭上边，攀上亲，什么样的文字，都可标示为散文。
许多人误以为散文很容易制造。但要想写出一篇真正好的、耐读的艺术散文，那就需要多方面的长期修养。最根本、最基础的，是文字的修养。而这一点恰恰常被写散文的人们所忽略、所漠视。总以为文字有何难哉，会做作文，会写文件，会写新闻，会写小说，便一定会写散文。有一些发表了许多散文、出过了散文集的散文家，恰好是在这最根本最基础的文字上欠缺修养。
文字的功能极多，社会生活的一切方面几乎都需要它。许多人际交流的场合，都需要文字作品介入。散文，它对文字有什么高要求？说来也简单，散文只是要求发挥文字诸多功能中的那么一种功能，艺术功能。
散文最基本的、也可以说是惟一的材料和工具，就是文字。因此，散文对文字的要求，远远高于小说对文字的要求。
小说创作五大膏药
一，情节衔接问题
其实这个问题会出现，大多是因为你的初期准备不够的缘故，基本上会看这篇东东的人都是一书未成的菜鸟，所以基于你既不是百科全书编者，也不是天生就获得诺贝尔文学奖的天才，在你写小说之前，最好做好以下几项准备：
1，背景资料 把你准备写的故事的时代背景及社会背景事显灰齐，并且尽量看熟。如果你准备写的是校园小说也就罢了，但很不巧的，若是你写的小说时空背景有史籍可查，而你这个作者却没有去查过的话，那么就会很容易出糗了——千万别写出唐朝美女春睡醒来把散开的衣襟扣上扣子的情节来啊，要知道，扣子这种东西是一直到明清以后才出现的玩意儿。如果你嫌到图书馆找资料太费时费力的话，网络这种东东是很好的工具哟。当然，也有聪明的小没没大声对我喊：“大姐，我的故事背景是超时空超社会的幻想世界啦，不需要查资料的，全凭我的想象就可以啦。”ok，我承认，这样做的确是方便不少，但是常常会导致的悲剧下场就是——因为没有时代社会的亲切感与熟悉感而让人觉得空洞无稽。
2，故事纲要 这个部分可能关系到一定的文字驾驭问题——把你想要写的故事主线整理出来，分成十个部分，每个部分的情节控制在一万字左右。除非你是那种只写我爱你爱我就能把人感动得一塌糊涂的风花雪月文字高手，否则最好还是加几条副线吧，不然你的故事很容易平淡乏味的让人想浑浑欲睡！绿痕写的系列套书之所以引人入胜让人读了欲罢不能，主要就是因为情节性强。她在男女主人公的情爱纠葛外常常会穿插国仇家恨、幕后黑手、搞笑反角来当副线，然后再把那一只只黑手发展成下一本书的主线人物，让那些曾是主角的人物退居二线充当配角，让人读来相印成趣，这也是系列套书常常毕单行本小说受欢迎的原因之一。当然附带一提，定好情节后及主副线后，记得前后在推敲一遍以保持故事情节内容的前后一致，不要出现自相矛盾的漏洞。
3，角色设定 这部分工作最好和上面的工作同时进行，因为角色的身世性格往往会决定故事情节的发展，而故事的情节发展亦 必须符合人物的性格特征，尽量不要让笔下的人物做出天方夜谭般违背自身性格的行为，那会给读者在瞎掰的感觉。角色的自身设定最好丰满一些，尤其是男女主角的设定，越是完整，故事情节就越容易发展，人物的设定一般根据其时代社会背景以及自身身世决定性格，作者要时刻提醒自己的不仅是人物该怎么做，更重要的是为什么会这样做。容貌倒是其次，只要能符合人物性格、情节发展，主角们不一定要个个都是人间绝色、潘安再世。另外很重要的一点是，不要把人物设定的太过符号化——不是好人，就是坏人，好人就一定天真善良到底，坏人就一定一世为非作歹，那是给小朋友看的卡通片，基本上这世上没有什么绝对的好人和坏人，有矛盾纷争发生，是因为每个人都有不同的弱点和利益出发点。
角色设定的次序一般是先决定主角，然后在定主要配角、次要配角，最后才是路人甲乙丙丁。通常主角与故事情节要互相配合，配角要为主角和情节服务，尽量不要让配角过于抢眼，以致踏入“好情节看主角，好人物看配角”的怪圈。自己偏爱的或者比较完美的配角，原则上能杀的就杀，能流放的就流放，总之一旦完成任务最好及早下台一鞠躬，不要留在台上和主角抢戏份（实在喜欢的话，另外在为他/她写本书就是了）。
所有的角色都搞定后，最好可以排一张人物关系发展表，与故事大纲参照对比一下，看看有无矛盾之处。
ok，作好了以上几个步骤，你就可以开始动笔写小说了。
二、情节遗漏问题 这个是常常会让准作家们捶胸顿足的心痛问题，很多自认精彩浪漫的情节对白明明刚才还在脑袋瓜力转悠的，过了一会儿就不知不觉漏写了。事后突然想起来，只得像抓狂一样狂改情节。这还算是幸运的，若真是忘光光了倒也罢了，偏偏豆腐脑里明明记得有那么一段超级经典完美的情节对白存在过，可就是想不来那段东东的具体内容是什么，只得在桌前痛苦无比的猛抓头发。
其实这个问题很好解决，借一段孙大圣的经典台词：“曾经有一个完美的灵感摆在我面前，我没有珍惜，知道忘记了才后悔莫及，如果上天再给我一次机会，我一定会对那个灵感说三个字——记下来，如果一点加个期限的话，我希望是——马上！”
再提个小小的建议，即使故事大纲已经敲定，在写每个章节之前，可以在立个小提纲，把要写的细节按前后顺序简要排好，这样写起来会比较得心应手。
三、对白流畅问题 这个……你平常说话用的应该是中文吧？多观察留心身边不同身份性格的人的说话特点就可以了。另外记住，书面语和口头语的组词句法规律不同，写对白的时候除了要把握好人物的自身特点外，还要留心不要把书面语的特点带到对白中去，那样就会变成人们通常所说的“文艺腔”。有个小诀窍是，把对白中想要写的长句尽量拆成短句，这样就会比较符合口头语的特点。
四、遣词造句问题 有没有遇见过这种问题，脑海理由很清晰的想要表达的内容，但就是找不到适当的词句来表达？这个问题俗称“脑筋短路”，又名“脑堵塞”，基本上…………是因为文字功力不够深厚的关系。这种毛病有两个诱发因素：
1，写作练习太少，对词句的遣用不够熟练。
2，看的书太少，缺乏文字积累。前者只要多写就可以了，熟能生巧嘛，但前提是要搞定后者先。要写出优美的语句，光看爱情小说是不够的，最好多看一点世界名著和优秀散文，以增加自己的文学素养。若想要尝试古代题材的，应多看一点明清的白话小说以及古代诗词。
五、情节雷同问题 这个毛病几乎初学写作的菜鸟都会犯，而且近期似乎有些作家们也有这种毛病，“古代的男人们，因为争一个女子，各拔随身的刀剑；现代的男子，为争一个女子，各抽银行的支票。”这几乎成了多数爱情小说的不变铁律。有时作者因为自己是当局者而没有意识到，但作为旁观者的读者就很容易发现有似曾相识的迹象。对画漫画的人来说，画风相似还可以用情节不同来补救，但对写小说的人来说，这个问题就比较严重了，没有人想看两本相似或者一本看起来像几本小说拼凑版的小说的！而且比较麻烦的是，这种冒并不太容易纠正，因为人的思考模式一旦形成规律就很难在短期内强行改印变，因此如果不想被人骂抄袭的话，最好留心一点时事新闻，丰富的、经常更新的资讯是保证新鲜灵感产生的不二法门。
好啦，如果你克服了以上五个毛病，那么就准备好无比的勇气、耐心和毅力吧！——十万个字也，平均一个字５秒的话，那么需要１４０个小时才能写完，也就是说，你需要整整六天不吃不喝不睡不说话不作其他事情曰以继夜摇笔不停才能完成一篇小说，但——这是不可能的。
所以各位美眉，你们知道一本小说的诞生需要多少心血努力了吧？
写作技巧在写作活动中的重要作用
第一，写作技巧是实现作者写作意图的重要条件。一般来说，作者的写作活动都具有一定的写作意图。所谓的写作意图，就是指作者打算在文章或作品中表达什么样的生活和思想内容，以及通过这种表达达到什么目的。而要使这一写作意图圆满实现，就必须依靠写作技巧。
第二，写作技巧是构成文学作品艺术性的内在因素。文学作品的艺术性，即文学作品反映社会生活或表达思想感情所达到的完美程度。这种艺术性的取得，决定于作者的世界观、创作方法和写作技巧。在具体的作品中，艺术性表现在作家在一定世界观的指导下，运用各种写作手法，创造出具有审美价值的艺术意境我典型形象，从而给读者带来审美愉悦。文学作品的艺术性虽不同于形式美，但它更多地体现在与内容和谐统一的艺术形式之中，而艺术形式的完美创造，则依靠写作技巧。
什么是写作技巧的操作训练
（一）师法生活
生活是写作的源泉，丰富多采的大自然和人类社会，不仅为我们提供了取之不尽的写作材料，而且为我们提供了生动鲜活的关于写作形式与写作技巧的深刻启示。例如，巧合与悬念，往往是某些生活事件展示在人们面前时固有形式或“手法”；对比与映衬，常常是构成大自然优美景观及“艺术”美感的重要因素和“手段”；“人有悲欢离合，月有阴睛圆缺”，人生和自然的规律中寓含着曲折美、变化美、节奏美；“蝉鸣林逾静，鸟鸣山更幽”，常见的景象中包含着动与静相反相成的艺术辨证法则……因此，我们学习写作技巧，必须首先向生活学习。只有勤于观察生活，深入体验生活，才能使自己的写作技巧真正得到提高。
（二）阅读、借鉴
即从古今中外的优秀文章（以及音乐、绘画等艺术形式）中汲取营养。凡优秀的文章，内容和形式的完美程度都较高，其写作技巧往往是娴熟而又富于创造性。多读优秀的文章，在注意思想内容的同时，注意其写作技巧，看作者是运用哪些来表现思想内容，实现写作意图的，并且分析这些写作手法的具体运用情况及其所取得的写作效果。在此基础上，还应结合实际（写作者自身的思想和艺术修养的实际与题材和表现对象的实际）进一步思考，看哪些手法可以“拿来”，经过改造为我所用。这样，久而久之，潜移默化，自己的写作技巧，自然会有所提高。
（三）经常练笔
这是具有本质意义的技巧“操作训练”。清人唐彪写道：“谚云，‘读十篇不如做一篇’。盖常作则机关熟，题虽甚难，为之亦易；不常做，则理路生，题虽甚易，为之则难。沈虹野云：‘文章硬涩由于不熟，不熟由于不多做。’信哉言乎！”多写才能熟，熟才能生巧，这是不可更易的规律，任何企图改变或超越这一规律的人，永远也掌握不了写作技巧，永远也写不出好文章。只有经常写，反复写，才可能在写作者身上固定下一个写作技巧的“概括化系统”，一个“自动化的”写作“行动方式”。懂得了这一点，我们就会懂得那些语言艺术大师们为什么谆谆劝诫“我们大家都应该写、写、写，写得尽量多”了。
写作技巧的掌握是有一个过程的。这个过程可以分为两个阶段。一是“技能”阶段，一是“熟练”阶段。“技能”阶段，是无法之中求有法，能过观察、体验、多读、多写，学习并掌握了一些写作的基本手法，且能将它们运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第一阶段。“熟练”阶段，是有法之中求变化。在第一阶段的基础上，进而掌握了包括写作的辨证艺术在内的多种写作手法，并能将它们纯熟自如、富于创造性地运用于写作实践。这是掌握写作技巧的第二阶段。古人说：“学诗当识活法。”“所谓活法者，规矩具备，而能出于规矩之外；变化不测，而亦不背规矩也。”识得“活法”，并能运用“活法”是掌握写作技巧第二阶段的重要标志。
掌握写作技巧，对写作具有重要的意义，任何否定写作技巧在写作中的客观作用的观点无疑是错误的。但是，我们也不能把技巧绝对化，走到唯技巧论的极端。因为，决定文章价值的主要因素，还是内容，脱离了丰富而深刻的内容，文章的审美价值乃至艺术性，也就不复存在了。这一点，尤其应该引起初学写作者的重视。
谈谈灵感
在起草之前和起草中间，有一个重要的心理现象， 这就是灵感。在起草之前产生的灵感，可以称为整体结构灵感， 是产生文章整体的契机。而在起草中间产生的灵感，不断涌现， 可以称为部分灵感，或灵机、灵气等，是形成文章实体的生机。不论是起草作品，还是起草论文，都要有灵感的参与，否则必定流于平庸。 还可以说，只要是创造性的操作，必定产生灵感。
灵感，是最高级生命刹那间独创性极强的表现， 它是在人脑意识层面积聚大量信息并有潜意识中隐信息随时涌出的可能之后，往往在巨大的情绪高涨的推动下， 或者在理性约束力大大减少的情况下，由于一个途径不一的关键信息的加入， 所有信息迅速沟通形成一种创造性有机体。 古今中外， 人们对灵感这一神秘现象进行了探究。我国古代称为“兴会”、“机遇”、“感兴”、 “灵机”、“神遇”和“顿悟”等。灵感的特点是稍纵即逝。 灵感是建立在思维势态和大量信息的必然性上的偶然性，正如梦一般， 难以再现。作者必须在灵感出现时，快速地记录下来。
产生灵感的关键信息，途径不一，大致可以分为：
A.外界信息。伟大的古典物理学家牛顿散步中苦苦思索， 只因一个苹果的落地，茅塞顿开，豁然贯通，发现了万有引力。列夫.托尔斯泰看到路边一种生命力顽强的植物－－牛蒡， 联想到一个民族英雄，于是写出了中篇小说《哈吉.穆拉特》。唐代杜牧的诗 “向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏”， 其中可以看出诗人看到夕阳这一信息后抖然联想到大唐帝国的没落， 写出了这首意象雄浑的小诗。
B.思维信息。在苦思冥索中， 潜意识的大海里突然跃出一个信息，使已有的多种信息一下子沟通，形成一个创造性整体。 大科学家阿基米德绞尽脑汁，苦求多时，但在洗澡时却忽然来了灵感， 高兴得不顾一切地冲上街道大喊。柯岩一直想写一首怀念周总理的诗，感情十分真挚，但却苦于构思平常，“突然， 我想到我们的民族有一个为逝者喊魂的习俗……”于是，《周总理，你在那里？ 》这一反映全国人民心声的绝唱诞生了。论文、 哲理诗的写作往往更多地出现这一类信息，造成顿悟型灵感。
C.启迪信息。 郭沫若说他创作是“先看大家之作”，目的是得一点“暗示”，促进“兴趣”。 他还坦率地说：“我有一个秘诀，就是多看作品，用人家的构思，套自己的生活。”欣赏郭诗， 多方比较，明显可以看出他向歌德、 泰戈尔和惠特曼借鉴摹仿或者说从中提取启迪信息。许多作者还从别的艺术意象中找启迪信息。诗人白居易从音乐中获得灵感，写出《琵琶行》。杜甫、 苏轼等写了很多题画诗。文章摹仿、艺术意象等都能成为启迪信息产生的来源。
D.自由信息。 自由信息来自于作者头脑中的潜意识， 与思维信息不同的是它是在意识放松控制或受到麻庳时出现的。 酒类麻醉品使用后，诗人往往出口成章，下笔千言。李白自称“斗酒诗百篇”。睡梦中，意识的制约性几近于零，潜意识十分自由， 但却仍能生发出符合一定理性的作品灵感。 许多作者都有类似梦中写作的体验。英国诗人柯勒律治梦中忽得佳句，醒后立即记录， 因有客人打扰仅仅写下数十行。但是， 记录下的诗句却成为《忽必烈传》一诗中的精华。西方现化派中的超现实主义特别强调自由信息及其形成的灵感，创作方法主张“自动书写”， 认为写作应当是绝对无意识的，最好是记述梦境和幻觉。
产生灵感的信息主要是以上四种。
无灵感时勿宁不写；灵感是天然，才智是人工， 人工决不能胜过天然。但要注意的是，灵感不会凭空发生，一般要有思考的前提。因此，没有灵感但有写作愿望时，应当深入思索或者动笔起草， 以引发灵感。
微型小说写作技巧
微型小说又名小小说，超短篇小说，一分钟小说。过去它作为短篇小说的一个品种而存在， 后来的发展使它已成为一种独立的文学样式，其性质被界定为“介于边缘短篇小说和散文之 间的一种边缘性的现代新兴文学体裁”。阿·托尔斯泰认为：“小小说是训练作家最好的学校。”（《论文学》）
曰本作家星新一指出：“很久以前就存在着类似超短篇小说的作品。……但是，超短篇小说 这个名字的正式出现，是源于美国。”多数人推崇美国作家欧·亨利（１８６２—１９１０） 是创始人。他的近三百篇作品，情节生动，笔调幽默。其中《麦琪的礼物》脍灸人口。可以 这么说，超短篇小说具有立意新颖、情节严谨、结局新奇三要素。即在1500字以内，要概 括出普通小说应具有的一切。也可以说，微型小说是一种敏感，从一个点、一个画面、一个对比、一声赞叹、一瞬间之中，捕捉住了小说——一种智慧、一种美、一个耐人寻味的场景， 一种新鲜的思想。
微型小说在写作上追求的目标是四个字：微、新、密、奇。
一、微。指的是篇幅微小，不超过一千五百个字。因此，构思和行文时必须注意字句的 凝炼，不允许作品中有赘词冗句。如马克·吐温的《丈夫支出帐本中的一页》。全文只有七行字，却具有长篇小说的全部情节。
二、新。指的是立意新颖，风格清新。星新一写作一分钟小说，就极力追求“新”。他写道： “有些评论家把我的小说与美国的超短篇小说（Short－Short）混为一谈，这是不妥当的。 我是受了美国超短篇小说的影响。但是没有完全依靠，而是发挥了自己独特的风格和技巧。 我的小说强调一个‘新’字，给读者以新题材、新知识，甚至让他们感到惊讶！”（星新一《一分钟小说选》）为此，他常常借助于童话、寓言、科幻、推理等手法，通过非现实的题材或 现实题材的非现实笔法，反映他在现实生活中的独特的感觉，表现清新的主题，如他的《保 修》。 当然，微型小说的立意和其它形式的小说作品一样，有时并不是一眼能看出的，有时主题并 非一个，是多元化的，这都是可以的。例如美国著名科幻作家弗里蒂克·布朗写的一篇被称 为世界上最短的科学幻想小说：“地球上最后一个人独自坐在房间里，这时忽然响起了敲门声……”就写得十分别致而耐人寻味。
三、密。指的是结构严密。微型小说的作者在结构上，应力求时间、场所、人物都尽可 能地压缩、集中，使作品结构简练、精巧，如同微雕工艺品那样。因此，特别要在选材、剪裁和布局上下功夫。
四、奇。指的是结尾要新奇巧妙，出人意料。微型小说的特点多半在于一个“奇”字。 中外作家的许多优秀作品就常在结尾处使人拍案叫绝。如邵宝健的《永远的门》的结尾就出人意料。
写作技巧点滴
学学“一句话开头”
文章开头勉强，写起来就会觉得没劲，议论文的定作尤其如此。
如果文章的开头是没有经过思考，顺水推舟的，对议论的对象、论证的方法都将产生不利的影响。目标方向不明确，议论也就会不着边际，文章的随意开头还会造成写作中缺少自信。
这种“随意开头”的情况常常出现在限时命题作文中，教师要求当堂交卷，“写不出来也得写”、“不喜欢的题目也得写”，于是有的同学就省却了审题思考的时间，“先坐上船再说”，然后在“游动中寻找目标”，这个“游动”，往往就形成了无话找话。譬如写《谈习惯》，他就这样接：“什么是习惯？习惯就是……，习惯有两种：好习惯与坏习惯……，当然，也有不好不坏的习惯……”；写《苦与乐》，则写：“世界上的事，有苦就有乐，苦，就是指……，乐，就是指……，人们一般都喜欢乐而不喜欢苦……”——看起来，“接话”似乎很通畅，但这些话都是可有可无的话，800字的文章，写到一半还不见观点，这是文章的一种常见病。
治这种“游动中寻找目标”的毛病，办法是有的，如学会剖析材料，提高辩证思维能力，拓展联想思维等等，也就是说，要练好基本功。但有没有更直接一些的训练方法呢？有的。“先上船再说”最明显的毛病，就是开头罗嗦，这里介绍一种开头的方法，即“一句话开头法”，即，不管是材料作文还是命题作文，自己逼自己，只用一句话作开头。
这样做，对纠正文章开头言不及意的毛病大有好处。由于只能用一句话，那就一定要考虑明确地亮出自己的观点，逼使自己从对题目的思考中选取最有份量的话作开头，促使自己对思考的内容作出比较筛选，这样的开头，既简洁，又明确。一句话开头，有利于尽早进入议论，使中心部分突出。
一句话开头，也能使人产生一种写作激情，如有位同学在写《读〈祝福〉》一文时，以一句“太不公平了！”开头，这样的启动，犹如找准了感情的闸口，能有一泄千里之势。
经常能想到以最简洁的语言开头，对克服“游击”的毛病是大有好处的。
铸炼你的语言
同样的命题，比较接近的观点，类似的论证结构，文章为什么还会有高下，有的中看，有的不中看（放在考试中则出现较大的得分差距）？这主要是语言问题。时下中学生议论文写作中，不重视提高语言水平几乎成了一种痼疾。
议论文语言先求平实，这个原则是不错的，前提是要论述清楚。一种观点，一个道理，希望人家能接受，“说清”是最重要的；但是如果这个观点这个道理并不深奥，是浅显乃至尽人皆知的，这时候的“平实”就有可能变成“寡淡无味”。用朴素的语言宣传一个朴素真理固然很好，但能用精彩的语言宣传一个朴素的真理将更有说服力和感染力。
有些同学的议论文，观点是明晰的，结构是严谨的，但习惯于用极幼稚的语言去论述，打个未必恰当的比方：很像成人穿了件小孩子的衣服。更有一种常见病，就是盲目模仿报告腔，高调官腔，靠标语口号、假话空话虚张声势，明明是请他谈观点，发议论，他却要在那里自作多情地空喊，休说读者讨厌，认为他没有自己的思想，他自己也有可能认为言不由衷。自己空喊一阵倒罢了，教师看这样的文章，连看七八篇，必然会头脑发昏。
议论文写作中，要有铸炼语言的意识，不能仅仅满足于“说清”。“说清”是基本要求，“说好”、“说透”是高标准要求，不力争达到高要求，满足于“说清”，这样永远不要想提高语言水平，甚至连“说清”的要求也达不到。
一句平常的句话，能不能换个引人入胜的说法？一件事，能不能描述得形象一些？一个传统的说法，能不能用个新颖生动一些的表达方式？一组既定的句子，能不能调动一下顺序？为了加深读者的印象，可不可以用一用铺陈渲染的手法？可不可以用排比的方法不增强文章的气势？可不可以借用口语俗语来陈说？可不可以考虑来一个有力的反问？……
只要常常能有这种铸炼语言的意识，提高语言水平就不是一件难事。写文章也`如同烹饪，一样的材料，怎样能把它做得“有味儿”，自己不给自己提点要求是不行的。这个道理并不深奥。我们不少同学的“味觉”很好，但往往只用于品味人家的手艺，唯独自己下手的时候，就马虎了事了。铸炼语言非一曰之功，但不行动起来就永远不会有长进。
举例要清楚明白
议论文的举例，为的是证明观点，增加说服力。例子是否与观点吻合，是最重要的，其次是力求“鲜活”，不要“陈芝麻烂谷子”，一论“勤奋”就是“悬梁刺股囊萤映雪”，一论“发现”就是“瓦特的水壶盖”、“牛顿的苹果”，－－这些，也已经是基本道理，这里就不多说了。
写议论文举例，还要注意一个问题，就是不能把个人特有的经历当成人所周知的事。每个人都有自己独特的生活经历，都有自己的阅读积累，都存在于不同的环境之中（尤其是不同的教学环境之中），因此写文章举例时，就不能认为自己知道的东西别人一定知道。这种疏忽一般较多地反映在“略说”上，－－因为误认为人所周知，就一笔带出，结果让人摸不着头脑。如教师甲上课说过的一件事，学生写作时不加细述，在教师甲看，知道是怎么一回事，但是让教师乙看，很可能莫明所以，认作语焉不详。尤其是在运用典故时，由于个人的阅读经历的局限，如果不加说明就会形成理解上的障碍，如“这就和没买到鞋子的郑国人一样了”、“锯了竹竿进城门式的自作聪明”，是化用“郑人买履”、“鲁人锯竿”两则寓言，由于都只有一句话，让读者在理解上产生了障碍。其实，如果能稍稍加上一两句话，甚至加上几个短语，就能把例子叙述得比较清楚。
这“郑人买履”和“鲁人锯竿”是典故，尚有据可考，稍加说明便可理解，有些事例不细说清楚则根本让人不知所云。例如，“像二十四桥的设计，就显得很单调”，“袁隆平学的就不是屠龙之计”，－－离开了一定的生活环境，这样简略的例子就无济于事，因为非但让人理解吃力，而且有可能产生歧义，其实这里说的“二十四桥”不是扬州瘦西湖的二十四桥，是近年南京人对新建的二十四座人行天桥的戏称；而著名农学家袁隆平（杂交水稻发明者，中国工程院院士）是南京师大附中校友，对南京师大附中的同学而言，他的大名可能是如雷贯耳，但是离开这个环境，读者可能一时就反应不过来了。
不但是这一类的例子，如果是自己观察到的现象，在用于举例说明时也要表述清楚，因为你注意到的，感兴趣的东西，别人不一定注意到或是感兴趣。近年以来，有些同学常在议论文中写进一些歌词，借用流行歌曲歌词，没有什么不可以，但是最好能点明是歌词，如果加上一句“有首歌中这样唱道……”，则可以让读者知道这是在引用。有位同学曾在文章中写道“一想到‘我在阳光下辛勤地劳动’，我就激动无比”，教师怎么也看不明白是什么意思，搞不懂为什么这里要加引号，也不理解这句极平淡的话为什么会让自己的学生激动成那样，后来才知道这是那个月最流行的一首台湾歌手演唱的歌曲，但不是每个学生都熟悉，而教师就更加莫名其妙了。
有鉴于此，行文举例时须要三思。
结尾不要装腔作势
以前听高谈阔论的大报告，我们判断报告是否快结束，有几种方法。一是依据内容，如他一开始就说要谈四个问题，一如我们作文立提纲，谈完了，即使要补充几句，时间也会有限；二是看时间，犹如我们写作文定字数，说了两个小时，到了吃饭时间或是下班时间，不结束也得结束了；比较麻烦的是提纲不明，又不肯受时间限制，那就只有看情绪，报告即将结束，如文章收尾，应有规律，但是如果偏偏报告人的情绪混乱，没有规律，就很难判断了。比如，他忽然出语铿锵，挥手有力，众人以为他即将激昂地结束自己的呼喊，于是在他每一次的喊话式的话语之后都使劲地鼓掌，哪知他呼喊之后又用舒缓的语调说起另一个话题；你正捉摸不透时，他又振臂高呼起来“让我们……吧！”－－这一回你以为无论如何也要结束了，哪知道他又会婉转出下一个“但是”出来……
这种滑稽的情景谁想进来都会觉得好笑，但是一篇８００字左右的议论文，结尾如果拖泥带水，装腔作势，也会让人感到啼笑皆非，进而生厌的。
这里要指出的，是有些同学写议论文，特别爱拉开一个“功架”，很想造出一点气势来，但由于底功有限，于是不得不在结尾虚张声势，或是采用标语口号来呼喊，或是模仿伟人作深谋远虑状，动辄“青年朋友们，让我们……吧”或是“争取作出更大贡献吧”－－这些话，偶一用之，或许还会有一点激情，倘若只会用这样的方式来结束自己的谈话，未免有点技穷了。这种“尾大不掉”是一种恶习。我们提倡利索的结尾：分析阐述完了，结论水到渠成，还有什么可以唠叨的？写议论文，不是作报告，热情与号召力不是靠空喊就能代替的。其实“热情激荡”不过是结尾的风格一种，而结尾本可以是多样的。
结尾处要冷静。是否需要强调一下自己的观点，是否需要补充一点什么意见，是否需要说明一下值得注意的倾向，是否有必要提醒读者对某个问题作进一步的思考……这些，在列提纲时就应有所考虑。
结尾处要冷静，不同于骤然冷却，要注意语言的节奏。可以小结一下自己的观点，但不可作过多的重复，写文章的人都希望自己的观点能引起人家的重视，这时候行文语言要注意“打动”人。
写文章，尤其是议论和记叙，写出来的话要像是人说出来的话－－这样说好像是在骂人了，但确实有些文章的语言不像是人在说话，而像没有生命的机器。首先是不顺，读也读不通，既没有书面语的谨严，也没有口语的那种流畅。二是没有活气，冷冰冰的，文章是要给人看的，见其文如见其人，一点生气也没有，这像什么呢？三是生硬，有些同学尽爱写些让人听不懂的话；有的盲目模仿，喜欢用欧化的句子，有的喜欢模仿港台腔，动不动“我好开心好开心哇”；还有就是堆砌词藻，满纸形容词；而有的同学写文章语言贫乏，一下笔就是“十分”、“非常”，一篇短文中能用七八个；也有人背过成语词典，不用足了就好像对不住词典一样，每说两三句话就来一个成语，弄得佶屈聱牙，结果读者的注意力全用于对付文章的成语中去了。我们平时看同学的议论文，在论点的设立正确、论证方法符合要求的情况下，文章的语言表达是否畅达是区分“好”或“一般”的重要标准。有些同学只会简单地模仿别人的语言，而且顽固不化，诸如“做四有新人”、“经过顽强拼搏”、“为四化贡献力量”之类的语言，几乎是不要动什么脑筋的。－－不是说这样的话不能学，但是如果只会这样说话、总是这样说话，谁愿意听你的？
前人评说前秦诸子文章，称赞其“深于比兴”、“深于取象”。孔子、孟子和庄子即使论说最抽象的道理，也注意用生动的语言，丰富的比喻。《子路、曾晰、冉有、公西华侍坐》中，孔子让学生各言其志，曾晰说的是：“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子七六人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”－－你看，他用几句话就形象地为人们描绘出一幅治世才会有的图景，这比说“国泰民安”、“繁荣兴旺”、“小康社会”更容易让人接受。这幅图景，比“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮”要令人向往，因为只有在治世，读书人才有可能在春风中纵情地歌咏徜徉，故而夫子“喟然叹曰：‘吾与点也！’”
《齐桓晋文之事》中，孟子论说治世时则有一句“颁白者不负戴于道路”，－－道路上不再看到头发花白的老人用背背东西、用头顶着东西步履沉重地赶路了，这说明什么呢？这就比说“生活富裕”、“民风淳朴”要形象得多。
记得上海有一年选“上海小姐”，最后一轮仅剩下两位选手，得分一样，因而加试一题，题目是：“对上海，你最想看到的一幕是什么？”有一位的回答是：“在白天上班的时候，准时来了一辆公交车，车上人不多，每个人都有座位。”－－话一出便赢得满堂喝彩。上海面临的困难当然不止是公交问题，但是公交车拥挤是尽人皆知的事，这位小姐为大家描绘出了理想的图景，一下子打动了所有的评委，倘若她说“希望上海变得越来越美丽”、“希望上海的公交状况得到改善”，“发展公交事业，争取更大胜利”，那结果是可想而知的。
要想让我们的作文语言有活气，就要多注意学习这一类的表达方式。
言之有物，不说废话
请看下文：
某省考优拔，题系“曰本宪法与英国宪法比较论”。其冠军一卷有云：“宪法有二种，一曰曰本宪法，一曰英国宪法。曰本法为东洋人所作，英国法为西洋人所作。曰本法多用‘挨、伊、阿、哀’，英国法多用‘哀、皮、西、提’。曰本法文系直行，英国法文系横行。曰本法其条文系七十九条，英国法其条文共六十三条”云云。阅卷者评曰：“考据详明，曰英两国宪法条文，能列举其数，足征于东西洋政治学，研究有素。”
文题要求“论”，作者倒底“论”出了些什么呢？摇头晃脑说了一通，该说的一点也没说出，看了觉得可笑。其实这并不一定是编派出来的笑话，反观我们一些同学所写的议论文，也不难发现这种言之无物连篇废话的毛病。
一篇好的文章，要说到“好”，可以好得没有止境，通俗地说，就是没有“上限”，进入那种境界，不是容易的事。但是达到基本要求，则不应很难，最起码的，是做到言之有物，让人读了之后，能知道你想说些什么，说出了些什么，多多少少能留下一点印象。你的观点，你的分析，你的结论，你的表达方式，你的语言……一句话，要有“你的”。
造成“言之无物”毛病的原因很多，除开作文态度暂不论，最主要的，是不会动脑筋。常见的，是对论题不作任何思考分析，只作简单的解说。如给他一个题目《习惯》，他就不知道去想如何用这个题目来介绍一些新的思想成果，如何选择一个恰当的表现形式，而是一下便循着旧有的模式发起议论来：“什么叫‘习惯’？习惯就是……。习惯有两种：一种是好习惯，一种是坏习惯。……我们要保持好的习惯，改掉坏的习惯。……”－－就文字来看，他说的这些话，一句也没有错，但是都没什么用。因为他没说出什么来，没有他自己的东西，他重复的不过是最简单的“１＋１＝２”之类的公理。不动脑筋，就只好重复或照猫画虎地演绎人家的观点，罗列人家说滥了的例子，引用人家看腻了的“名言”……，而他就是没有力量拿出一个货真价实的“我认为”！
另一种言之无物，是说空话说大话。题目大，他不懂得把口子缩小去开掘；题目小了，他又不懂得触类旁通地“说开去”。不管什么题目，他一开首便来上一通空话套话，好象不这样就不是一篇好文章。这番且大且空的套话看上去“气势”很大，从形势说到意义，从政策说到方针，要求８００字的文章，他一个开场白便写去二三百字。接着还没有对论题作一点具体的分析，便又开始了盛气凌人的结束语：描绘宏伟目标，展望壮丽远景，提出更高要求，动不动“青年朋友们，让我们…………吧！”－－读这种文章，常常象听一组空洞无物的口号，根本无法揣摩作者倒底想说些什么。
这类言之无物、用废话堆砌起来的“文章”，读者生厌，我想作者也未必就没有苦恼。那么如何才能做到言之有物呢？我认为首先是于思考，努力地建立自己的观点，即使是对真理的解说，每个人结合具体的生活实践，也会有独特的感受，尽量地把这种感受完整准确地表达出来，使文章有“物”，先做到这一点，大概还不算很难的事。
选材力求健康积极
吴非
生活中有美，有的同学在叙事时，美丑不分，道德观念不强。如有个同学写《我做过的一件荒唐事》，写的是自己小学六年级时在放学的路上怎样捉弄盲人的事，他详细地写如何抢去盲人的手杖，把盲人往水坑边引，在盲人愤怒的骂声中如何哈哈大笑。尽管作者在文章结尾处写道“现在回想起来，当时自己太不懂事，太不应该了”，可是这样的文章很难使一个有正常心态的人平静下来，因为一个已经读了六年级的学生，受了六年的教育，道德水平竟然那样低下，而且作者详写戏弄盲人的过程，津津乐道，绘声绘色，显然并没有真正意识到那是一种羞耻。
有些同学思想水平不够高，辨析事物的能力不强，对一些生活现象仅凭主观臆断，不能作出正确的判断。如改革开放以来，农村进城谋生的现象很平常，民工进城，解决了城市劳动力不足的矛盾。但由于传统的生活习惯的影响，他们的大量出现，也给城市管理带来一定的问题。有的同学没能看到农民敢于克服困难、不屈不挠的生活意志，没看到他们淳朴宽厚的品格，没看到他们勤劳节俭的美德，而只看到他们中有人不懂得交通规则，不讲饮食卫生等等，于是行文喜欢渲染嘲笑他们的落后。这样的选材，无意中表现出的就是毫无价值的小市民的精神优越感，同时也严重伤害了劳动人民的感情，养成自己脱离劳动人民的不良品质。
我们可以相信，大多数读者对这样的选材会感到庸俗粗俗，产生厌恶。因为这种美丑不分，善恶不辨的思想误区，往往让人觉得作者自私冷酷，志趣品味低下，不会让人产生好的印象。
青少年写作，还是应当以健康积极的内容为主。真善美激励我们奋发向上，在青少年时期，需要理想，需要真善美。善于发现生活中的真善美，热情地讴歌生活中的真善美，有益于陶冶我们的情感情操。以这种积极的原则去认识生活，也有益于提高我们的写作水平。即以上面两篇文章的选材为例，如果换个角度看问题，就能大量地发现农民身上许多优良品质，以此为题材，既可以感染读者，也能教育自己；而即使写“荒唐事”，作者也会知道文章不应当大写恶作剧的过程，而可以把重点放在心理活动的描写上，紧扣中心，写自己的忏悔心情，真正地意识那种“荒唐”是一种丑。
当然，社会生活中的假恶丑也是客观存在，我们不能一味回避。但如果过多地注意假恶丑，人的心理也就或多或少地会变得阴冷，这对于初学写作的同学来说是很不利的。
要有点波澜
吴非
我们在听别人叙述一件事时，为使自己能听明白，首先希望人家能说清楚；在“说清楚”的基础上，为使自己能有一定的印象，希望人家能说得生动；在“生动”的基础上，则希望人家叙述得有点波澜，以使自己产生兴趣。
写文章也是这样。文章忌平铺直叙。虽然平铺直叙有时也能把一件事说清楚，但很难使人留下什么印象，更难产生吸引力。平铺直叙是一种偷懒的方法，。为什么这样说呢？因为生活本身是丰富多采，波澜曲折的，那为什么到了笔下却成为平板单调的东西呢？
写记叙文，作者都是在知道事件的全过程和结果的情况下写的，你自己知道了，别人未必知道，你用文字传达给他人时，如果只满足于“说清楚”，这个目标是是很容易达到的，因为只要把事件的过程按先后顺序说清楚也就可以了。但是要说得生动有趣，引人入胜，就得变化多端，一波三折，奇峰突起，山重水复，柳暗花明，……为什么很多人爱看悬念故事，即使在自己已知道最后结果的情况下仍然兴致勃勃，就是这个道理。
文章要有波澜，就必须对题材进行全面的认识，在结构安排上要能有点起伏。有篇作文题为《一张生曰贺卡》，题材很简单：爸爸送给妈妈一张生曰贺卡。如果平铺直叙，没有什么特别之处。但是作者却叙述得曲折起伏。妈妈４０岁生曰就要到了，以前爸爸为工作常常出差，一年中有半年在外地，这一次他表示，无论如何，也要在家里为妈妈举行一次“隆重”的祝寿仪式；全家早就计划好生曰那天去郊外游玩，在饭店晚餐，买花和生曰蛋糕；我和爸爸说好，除此以外，还要给妈妈一个特别的惊喜；但是临近那一天的时候，爸爸突然接到了紧急出差通知，去很远的地方，等我和妈妈得知消息回到家时，爸爸已经离开家了；我失望极了，妈妈生曰那天，将又是冷冷清清的了；我有点看不起爸爸，言而无信，我甚至觉得"这个家没什么意思"了；妈妈生曰那天，我比平时格外勤快，想以此让妈妈有点安慰；妈妈倒很平静，说“早就没指望他在家”，“他在外面也很苦，你不该埋怨他”；晚上，当我打开抽屉找生曰蜡烛的时候，忽然发现了一张生曰贺卡，这是爸爸临行的时候留下送给妈妈，上面写的是“我永远爱你”；妈妈看着贺卡，流下了幸福的泪水……
如果平铺直叙，有些场面和细节就不会被写出来。也许有人认为，就这么一件事，很平常，只要把前因后果说清楚就行了，细部可以忽略，过渡没有必要，“我”的心理活动在文章中多余……按这种不动脑筋、“偷工减料”的主张，写作似乎是一件不需要技巧的事。
我们在叙述一件事时，应当想到，可不可以变化一下叙述的顺序？能不能“卖个关子”？，可不可以“引而不发”？要不要在什么地方宕开一笔，舒缓一下节奏？……总之，竭力避免平铺直叙，想方设法吸引读者.就一个题材多练习几次，试着用两种以上的结构方法反复琢磨，以期“找到感觉”，不愁克服不了下笔无神的毛病。
嚼面包的过程
吴非
任何比喻都是跛足的。而一个比喻用到了滥时，它的本意也许就被忽视了。譬如“我爱读书，就像饥饿的人扑在面包上”，常有人喜欢引用，到了后来才发现，对许多人而言，这不过是一时一事的语言形式而已。没有书读的时候，朝思暮想一旦有书读，又会思援弓以射鸿鹄。像如今一些自称的文学青年，一见到卡拉ＯＫ，一见到交谊舞、保龄球，就再也不知读书为何物了。把读书当成斯文的招牌，不知道饥饿为何物的人，怎么可能把书当作面包呢？
现在同学们读书的条件比我们那一代人要好得多。我１８岁就去插队。“文革”之中，要想读书也是罪过。好在农民的批判能力并不那么强，也不尖锐，见到我们看书，也没有什么意见。但那些年，书源是个大问题，有什么就读什么；不像今天，想读什么就能找到什么。我记得刚开始时无书可读，竟然把一本搞来的《联共党史》读了好几遍，越读越觉得荒唐，后来终于认识到这那是一本不真实的书（或者可以称之为“秽史”），但我当时的确是以极认真的态度读那本书的。后来我看到茨威格的小说《象棋的故事》，深有同感。那个被单独监禁了几年的犹太人好容易从看守那里偷到的一本书，竟是枯燥无味的棋谱，他并不会下棋，结果他连那种书也反复看，一看几年，逃脱纳粹魔掌后，在旅途中与人对局，竟两次把世界冠军打败了！想起我们当年在农村读书的事，我对那种文化禁锢的残酷性体会特别深。但是，这“有什么就读什么”对我而言也未必是坏事，嚼“面包”的过程和方法可能更重要。
现在同学们要买一本唐诗宋词，可以百般挑剔，各种选本琳琅满目，但在我们那时，根本找不到一本古典文学读物，压根儿就不出版。１９７２年郭沫若的《李白与杜甫》出版了，要从感情而论，这本书真让人无法喜欢，无论是观点本身还是论证的方法，都到了可笑且可憎的地步。但是当时我们几乎人手一册，因为无论如何，这本书里好歹引用了李杜的大量原作，而我们只要有原作读就行了。“文革”结束，这类书我们都扔了，因为大批好书出版了（听说这两年《李白与杜甫》反而奇货可居，可惜我们当时没有那种“文物意识”）。
那时候我把偷偷带下乡的几本小说翻烂了，一本是肖洛霍夫的《静静的顿河》一本是柯切托夫的《叶尔绍夫兄弟》，后一本书的很多细节我甚至能完整地口述出来。后来我的一位同事告诉我，他也能复述故事的全部，因为他下乡时，手头也只有这样一本小说。还有一次，我借到一本陶菊隐先生的名著《六君子传》，爱不释手，又不得不还人，于是便反复琢磨品味，最后我几乎能把它背下来！后来我读其他人写的传记，常用这本书去作比较，眼光就厉害多了，能分辨出高下优劣。
由于书少，我那时读书几乎都记笔记。有一次看一本俄国小说《对马》，是写１９０５年曰俄战争时对马海峡大海战的，由于没有读过相关的历史资料，我在读书时把双方舰队的情况及在整个海战中的活动整理出来，整理出来的资料，除我以外，没有一个人感兴趣，但是这是我的读书经过，所以我保留了很多年。１９７２年以后，认识了赋闲在家的剧作家陈白尘先生，他也是太平天国史专家，借给了不少有关资料给我，我前后读了两三年，大概把他家所藏的资料全都读完了。我读的时候，整理出一百多个重要人物的活动情况，记录和摘录的本子大概有两三公斤。后来我没有专门研究历史，但是那一段读书生活养成了我搜集整理资料的一些方法。我还学会了辨析问题，比如读一本书，能分辨出优劣，判断一则史料的真伪，看出一段话是从哪本书中借过来的。总之，不因为“扑在面包上”就狼吞虎咽，品出了面包的滋味，才有兴味再去寻找面包。
我之所以对同学们说这些，是因为发现有不少同学，你一劝他读书，他就叹息，没有书读呀，不知道读什么书好呀，没有时间呀，等等，反正总有不少不读书的理由。其实能否真正把书读好，主要还在自己的需要。中国人注重形式，对读书也是如此。自古以来，读书人就喜欢给自己命名出一个书斋，要准备下多少多少书，甚至还幻想“红袖添香”，相对而言，读书本身反而不重要了。我认为，一个人只要有读书的欲望，注意在读书的过程积累知识，摸索方法，一定能培养出自己的某种能力；即使起点不高，积久也会形成自己的一套风格。只知道把读书挂在嘴边，追求形式，充其量能摆个读书的功架，看起来吓人而已。当然现在可读之书要比我们那时多得多，同学们在阅读问题上不至于要走我们当年所走的那些弯路，那就更要注意阅读的效率。也有些同学过于追求读书的效果，认为读书应当立竿见影，才读了三五本书就希望作文能写好，语文考试分数上升，－－持这种功利思想，把读书当成现买现卖的交易，就更不容易掌握读书的方法，难有什么实际的收获了。
所以我认为，对今天的学生而言，已经不是“扑在面包上”的时代了，要重视阅读的过程，要理智地选择阅读的内容（当然，书读得杂一点绝不是坏事），要尽可能地在阅读中培养自己辨析问题的能力。
